Мы продолжаем винные беседы в баре Vinsanto. Второй нашей героиней стала художница, создательница школы живописи Eatmore ART Светлана Шпаченко.

Со Светланой мы говорили о вине, путешествиях, искусстве и что вообще значит «рисовать»?

Мы стараемся пробовать все

Светлана, скажите, есть у вас какие-то предпочтения в выборе вина?

Смотря какое время года. Например, красное – всегда зимой, а летом – белые и игристые. Просекко или вот это, что вы мне сейчас предложили, вполне подойдет. Во время фестиваля молодого вина – конечно же, божоле! Его лучше пить в первую неделю, потому что оно легкое и веселое, плюс не хранится долго.

Есть винолюбители, а есть виноэксперты. Вы к кому себя больше относите? К экспертам, которые могут и поговорить о вине, или только вкусненько попить?

Просто попить, но очень важно, где, когда и с кем пить. Когда встречаешься с подружками, все равно, что пить: и рислинг, и ламбруско. Я люблю, чтобы вино сочеталось с едой. К рыбе всегда беру белое, но я плохо в нем ориентируюсь, поэтому прислушиваюсь к рекомендациям специалиста в заведении. Один раз на озере Комо я попробовала вино GAJA и оно идеально сочеталось с едой, видом на горы, компанией. Это мой вариант. Когда вино к месту. Месяц назад в Париже мы с мужем пили портвейн и сидели на обочине перед концертом Патти Смит. Это тоже было к месту.

Я знаю, что вы много путешествуете. Возникают соблазны попробовать что-то такое локальное, чем славится тот или иной регион, та или иная страна? Или все-таки выбираете то, что хорошо вам известно?

Мы пытаемся пробовать все. В Португалии – португальские вина. Если мы приезжаем в Испанию, то пытаемся попробовать испанские вина. Французские и Итальянские потрясающие почти всегда. В Азии вообще нет хороших вин, поэтому там мы особо не экспериментируем.

Есть какие-то яркие впечатления как раз от локальных напитков?

Самое яркое впечатление у меня было в Милане. Мы с мужем гуляли, шел дождь, ужасная погода. Вышли ночью, а на улице жесть – дождь валит. Это было зимой. Мы в обычной зимней одежде, в каких-то уггах, вообще без настроения, и видим кафе – куча итальянцев, все выпивают. Мы такие: «Ну, давай зайдем». Вход туда три евро стоит. Платишь и тебе безлимитно наливают вино и приносят какие-то снеки. Вот честно, это было самое вкусное вино, которое я когда-либо пробовала. И самое прикольное, что хозяин заведения сам выбирает вино, выносит его и рассказывает короткую историю. В этом есть какая-то магия.

Божоле! Его лучше пить в первую неделю, потому что оно легкое и веселое, плюс не хранится долго

Я залезла на стол в ресторане и пела песню Эдит Пиаф «Милорд» и все гости мне подпевали

Есть у вас какие-то винные традиции? Вот мы уже говорили про вино с подружками. Может быть, бокал вечером наедине с собой?

Как-то с подружками в начале лета устроили себе вечер просекко. Мы выпили все просекко в заведении, и я пела по-французски со всем присутствующими. Я залезла на стол в ресторане и пела песню Эдит Пиаф «Милорд» и все гости мне подпевали. С тех пор появилась такая маленькая наша группа «Милорд», и по пятницам или субботам мы с девочками стараемся собираться на девичник с французскими песнями.

Вы – человек искусства. С одной стороны, искусство и вино – это такой стереотип, с другой, все-таки вино – очень творческий напиток. Как вы думаете?

По воскресеньям я стараюсь ученикам в студии сделать какой-то подарок, например, принести бутылку хорошего вина. А недавно мы с ученицей в перерыве пошли в кафе, и как раз был фестиваль божоле нуво. Мы взяли несколько бутылок с собой. Это очень подняло настроение. Был какой-то четверг, люди приехали на урок после работы уставшие, а тут у них праздник молодого вина. В прекрасном настроении мы слушали классную музыку. И картины получились хорошие. На удивление.

На удивление?

Да. Если люди сильно выпивают, они потом не очень контролируют себя. Тут получилось, что вся группа перенеслись в параллельную вселенную. У нас играл французский шансон 20-30 годов, и ученики почувствовали себя на Монмартре в Париже.

По воскресеньям стараюсь ученикам сделать подарок, например, принести бутылку хорошего вина

Я пишу в основном маслом, но иногда хочется акварели

Насколько я знаю, вы начинали школу с занятий на улице, а после этого появилась студия и сейчас вы планируете расширяться. Изначально думали о таком развитии?

Я много лет занимаюсь искусством, сама пишу и читаю много литературы, стараюсь посещать много музеев, узнавать, как все развивается. Беру уроки в разных странах. Потому что это новый опыт, новые знания и очень отличается от школы живописи постсоветского пространства. Когда приезжаю в Киев, мне тоже хочется взять какой-то курс. Подтянуть свои знания. Я пишу в основном маслом, но иногда хочется акварели и мне нужен специалист именно в этой области. Три года назад я  начала в Киеве искать какие-то мастер-классы или школы и поняла, что с этим у нас все грустно очень мало хороших школ. Особенно с нестандартным подходом. Весь подход он какой-то такой сложный, не душевный.

Классический?

Да. Рисуем шар, рисуем куб. Я подумала: «Как же хочется сделать что-то, где каждый из преподавателей сможет, пропустив через себя все искусство, все знания сформировать в какой-то очень простой и легкий для понимания человека набор знаний». Я начала делиться своим художественным опытом со знакомыми, которые давно хотели, чтобы я показала, как рисовать. Постепенно знакомых стало много, они стали приводить друзей, потом мы сняли студию, а теперь уже и в двух студиях нам тесно. Наш подход такой, чтобы каждый человек в своем ритме, в своем темпе развивался как художник.

Сколько у вас сейчас преподавателей?

Сейчас у нас уже каникулы. За год сменяется огромное количество преподавателей, больше десятка. Я стараюсь привлекать разные направления. Мы специализируемся как школа живописи маслом, но можем привлечь преподавателя по графике, акварели и каллиграфии, чтобы у наших учеников были общие знания по другим предметам.

Сейчас у вас каникулы, а как изменится студия после?

Мы взяли паузу в три месяца, потому что мы все время работали без перерывов, чтобы отдохнуть и сделать перезагрузку. Мы решили, что после будем искать новое большое помещение. У нас было две студии рядом – детская и взрослая, и получается, что ни дети, ни взрослые уже не помещаются.

Наш подход такой, чтобы каждый человек в своем ритме, в своем темпе развивался как художник

Дети получают полную свободу, никакого контроля, их не заставляют ничего делать

Скажите, а с какого возраста дети у вас могут заниматься?

Есть две группы с 3 до 6 лет и старше – от 6 до 11. Мы не просто учим детей рисовать, вернее, мы вообще не учим детей рисовать. Мы их знакомим с искусством – современным и классикой. Например, у нас был урок, посвященный Жану-Мишелю Баския. Мы купили картонный дом, чтобы они его сами собрали, дали маркеры, краски, мелки, и они на этом доме рисовали граффити. Дети показали свою интерпретацию после того, как послушали о художнике. Дети получают полную свободу, никакого контроля, их не заставляют ничего делать. Мы не рассказываем им всю историю, какие-то короткие тезисы: Нью-Йорк, друг Энди Уорхола, стрит-арт и они запоминают. Мы «изучали» японскую художницу Яёи Кусама – заказали белых шаров, освободили полностью комнату от мебели, дали детям наклейки разного цвета и маркеры. Они могли рисовать на шариках, на стенах, на всем что угодно, клеить кружочки, таким образом создавая свое особенное арт-пространство. Мы воссоздали инсталляцию Obliteration Room, одновременно воспитывая в детях любовь к современному искусству в целом, и эпатажным инсталляциям в частности.

Для взрослых есть какая-то обучающая программа?

Мы отказались от лекций. Лекции без практики не имеют никакого смысла. У нас есть тематические уроки: 10-15 минут лекция по сюрреализму или пуантилизму, а потом мы пишем картины художников, которые работали в этом направлении. Но, честно говоря, любые знания должны быть системными. Нельзя вырвать из контекста какой-то кусок. С детьми проще, со взрослыми, к сожалению, так не работает. Я поняла, что лучший вариант – брать какую-то картину и, пока ученик пишет, я рассказываю все об этом художнике, об искусстве, с какими художниками он работал, как техника менялась в разные периоды его жизни.

Как мне кажется, чаще всего в школу ходят девушки. Какая у них мотивация?

Каждая девочка чувствует, что она хочет развиваться, хочет каких-то дополнительных эмоций, дополнительных знаний. Потому что живопись – это удовольствие. Когда девочки пишут картины, они выражают свои эмоции, отвлекаются и думают как раз о прекрасном больше, чем о том, что они в пробках постояли три часа. Они переключаются.

Если я замечаю, что у кого-то начинает получаться, начинает становиться рука, я стараюсь очень много внимания уделять таким людям и не отпускать их. Не физически, а так, чтобы искусство в их жизни не заканчивалось. Если я вижу, что девочка сейчас в другом городе – посоветую ей музей, если знаю, какие картины ей нравятся, – посоветую купить книги. Выходит, человек вовлечен в искусство. Идея школы была в том, чтобы потреблять больше искусства, отсюда и название: Eatmore ART.

Когда девочки пишут картины, они выражают свои эмоции, отвлекаются и думают о прекрасном

Что касается искусства в Украине – это суперклассная вещь

Школа – это тоже творческая реализация?

Со школой другая история. Получается, когда ты пишешь, ты творишь сам. А когда ты учишь, то творит кто-то другой и личные идеи не реализовываются. Поэтому для художника часто тяжело преподавать: он не может разделить свое искусство и искусство ученика, происходит диссонанс. Я научилась абстрагироваться от себя во время урока. Есть только ученик, его потребности и его живопись.

Есть люди, которые считают, что они не умеют рисовать. Есть смысл пробовать?

Что такое рисовать? Это владеть инструментарием. Знать, какая кисточка, как смешивать краски, сколько красного и синего смешать, чтобы получить идеальный фиолетовый. Можно научить человека владеть инструментарием. Можно поставить человеку руку. Преподаватель развивает в человеке способность видеть. Замечать, как падает свет, как падает тень. Как выглядит объект, какого он цвета. Потом преподаватель учит человека искать идею, выражать свои эмоции. Если есть желание и стремление, то любой может научиться рисовать.

Вы общаетесь с украинскими молодыми художниками? Сложно ли быть именно художником, позиционировать себя как художник в Украине?

Общаюсь. Конкуренции особой нет. Все работают в разных стилях, у каждого есть своя аудитория, я всегда буду со своими заказчиками. У меня был один преподаватель, он очень классно писал картины, и, когда у меня заказчица спросила: «У тебя есть что-то из твоих картин?», я ответила, что у меня нет, а у него есть. И я с большой радостью продавала его картину. У меня нет ощущения, что кто-то где-то у кого-то что-то заберет. Что касается искусства в Украине – это суперклассная вещь. Картины, которые выглядят здорово, должны содержать идею и хорошую технику. В основном у многих художников есть техника, но нет идеи. Или наоборот. Есть идея, но нет техники. За счет этого конкуренция очень низкая. Хороших картин, если послушать друзей-архитекторов, днем с огнем. Есть современное, связанное с политической ситуацией или событиями, но такое домой или в ресторан не повесишь. . Мои картины – они больше интерьерные, я не претендую на какое-то высокое искусство и в музее современного искусства я не планирую делать выставку. Мне нравится, что я делаю что-то классное и простое. Людям это нравится – они покупают. Я не пытаюсь сделать что-то сверхъестественное, стрелять в холсты кровью – это мне не подходит. То есть, мое искусство, оно не концептуальное. Оно простое и такого искусства очень мало. Поэтому на мои картины такой большой спрос.

Мне нравится, что я делаю что-то классное и простое. Людям это нравится – они покупают

Я передавала города с помощью фруктов

Прошлую свою выставку «Дикий фрукт» вы привезли из путешествия. В поездках вы делаете эскизы, зарисовки, скетчи? Или просто все хранится в голове, а со временем это становится картиной?

Когда я была в Азии, придумала свою выставку «Дикий фрукт», которая была прошлой осенью. Конечно, спасали скетчи – я делала зарисовочки. Сформулировала какую-то свою идею в голове и потом, спустя 2-4 месяца, начала эту идею реализовывать. Я передавала страны с помощью фруктов. Например, ночной Сингапур с помощью инжира. Получается, что мне пришлось приехать в Киев, поехать на разные рынки, посмотреть весь инжир у всех бабушек, во всех магазинах, потому что мне нужен был именно тот, который выглядит, как мне нужно. Я привезла это все домой и мой муж сказал: «Что ты делаешь, женщина». У меня стояли огромные холсты, много видов краски и эти нарезанные инжиры, и я таки образом создавала этот проект.

Вы всегда привозите идеи из путешествий?

Мы ездим просто потому, что хотим куда-то поехать, а если это повлияет на создание выставки – будет круто. Не всегда так бывает. Мы в прошлом году ездили на зимовку, я такая: «Все, я придумала целую выставку, сейчас все сделаю». И вот я за год не написала ни одной картины. Потому что я занималась школой, вела на уроки. Получается, что идея не до конца созрела, надо дать ей время. Я не спешу. Не надо торопиться, не надо пытаться дожимать какие-то идеи. Не надо планировать какие-то выставки. То есть, если идет – надо писать. Если не идет – надо выдохнуть и заняться чем-то другим. Я в основном школой занимаюсь, какими-то проектами своими и все.

Идея не до конца созрела, надо дать ей время

Prosecco Rivani Brut DOC

Легкое, освежающее, восхитительно элегантное итальянское игристое, созданное из винограда сорта глера в винодельческом регионе Венето. Отличается цветочным ароматом, нежными нотами белых ягод и грейпфрута во вкусе и  изящной горчинкой в послевкусии. Идеальный аперитив.

Bourgogne Chardonnay Louis Jadot

Бургундская классика – виноград сорта шардоне, собранный в регионе Бургонь. Самое «французское» белое вино. Строгое, с яркими нотами яблок и груш и плотной минеральностью. Рекордсмен по количеству медалей и наград.

San Zopito Montepulciano d'Abruzzo

Нежное итальянское вино из сорта винограда монтепульчано д’абруццо. Отличается тонами специй и вишни в аромате, тонким сливовым вкусом, мягкими танинами и долгим послевкусием.

Мнение Светы:

Мне оно немножко кисловато. Для меня, наверное, такое игристое вино немножко кислое. 

Мнение Светы:

Это классное. А наливают белое вино в такие бокалы, да?

Мнение Светы:

 Бутылка и вино потрясающие просто. Я просто очень люблю красные вина.

Свежие темы:

  • Julia Ignatiuk

    Latour и Jadot разные производители!